Wer wir sind, Teil 3: Weiter mit denen, die meine Lehrer und Mentoren waren.
Pepito Avellaneda; Tango-Meister mit einer Seele aus der «Orilla».
Meine Großeltern mütterlicherseits lebten, wie Sie wissen, in Avellaneda. Es war nur eine Frage der Zeit, bis ich Pepito Avellaneda traf.
Lange bevor er Suzuki, seine wertvolle Begleiterin, kennenlernte, ich glaube, es war in Brasilien, und sie dazu brachte, «Ochos und noch mehr Ochos ohne Unterlass» zu machen, als Grundlage für alles.
Als ich ihn tanzen sah, verband sich in mir etwas mit einer Art unbewusster Gewissheit, die ich entwickelt haben muss, dass es irgendwo eine Art von Tango gab, die «chemisch rein» war.
Und ich habe geglaubt, dass es in mir möglich ist. Ich konnte mit jedem darüber sprechen, ich wusste, dass es so war, auch wenn ich nicht wusste, wie man es macht oder worüber man spricht. Ich sah ihn und sagte mir: Das ist er, das ist chemisch reiner Tango.
Und dann begann meine Tangogeheimnispresse zu arbeiten, indem ich alle Lehren von Pepito buchstabengetreu befolgte
Für mich war es sehr pädagogisch. Er hatte die körperliche Wucht eines klassischen «tano» – Italieners – mit großzügigen und festen Händen. Er war eher klein, mit einem Bauch, der mit den Jahren wachsen würde und den die Mädchen als «sehr bequem» (!) empfanden, aber beim Tanzen wirkte er größer….
Du musstest seine Markierung spüren… du hattest keine andere Wahl, als das zu tun, wozu er dich geführt hat. Und eine absolut wunderbare Eigenschaft seines Tanzes war sein Timing, so natürlich und so absolut pünktlich.
Es war der NATÜRLICHE, einfache, exakte MILONGUERO mit dem bemerkenswerten und ausgeprägten Orillero-Hintergrund.
Und das mit sehr viel Kraft. Viele Jahre später besuchte ich ihn in Brujas, in Palermo, Buenos Aires, glaube ich, wo er für seine Kurse in Ramos Mejía warb, und in einer Suzuki-Figur sah er aus wie ein Hubschrauber…! Ein starker und sicherer Tanz.Niemals eine Choreographie.
Ich erinnere mich, dass er damals in Avellaneda ein Pizzabote war; er verkaufte Pizza auf der Straße, mit einem Karren, und verkaufte fast nie alle Pizzen, die er mitbrachte, weil… er konnte es nicht ablehnen, wenn ein Kind ohne Geld ihn um ein Stück bat, und er gab es ihm. Und diese Kinder gab es zuhauf.
Deshalb sage ich euch, dass diese Tango-Leute Abgesandte aus einem höheren Reich waren.
Und nichts hat ihn jemals dazu gebracht, sein Wesen zu ändern, denn irgendwann, als er anfing, berühmt zu werden und Geld zu verdienen und zu reisen, hätte er von dieser bescheidenen Herkunft kommend eine andere Seite zeigen können, aber nein, das tat er nicht. Einmal gab ich in Barcelona einige Workshops an dem Ort, an dem er eine Woche zuvor noch unterrichtet hatte, und alle erinnerten sich mit Zuneigung und Bewunderung an ihn.
Pepito war schon immer so. Und mit einer ungebrochenen guten Laune und von JEDEM geliebt. Kein Stress, keine Eitelkeit, keine Affektiertheit, kein Egoismus, weder auf der Bühne noch im Leben. Könnte ich die Erinnerung, die Lehren, das Vermächtnis oder die Wahrheiten eines von ihnen auch nur geringfügig entstellen?
NEIN. WER AUCH IMMER FÄLLT; NEIN
Von ihm lernte ich seinen ganzen Tango- und Milonga-Stil. Was den Walzer anbelangt, so war ich nicht besonders an seiner Modalität interessiert, und ich habe dieses Genre nie mit Pepito bearbeitet. Ich kann mich nicht daran erinnern, dass er irgendwelche Salon-Drehungen, Enrosques oder Sprünge gemacht hat. Auch keine ausgefeilten Fantasien.
Ich habe nicht gesehen, dass er Pugliese oder Di Sarli oder Fresedo aus dem dritten Drittel oder Stampone bevorzugt hätte. Kein strenger Salon-Stil. Er war mehr D’Arienzo, Tanturi, ein paar Troilo-Sachen aus der Zeit, als er wie die anderen Orchester spielte, auch ein bisschen wie D’Arienzo. De Angelis mit Oscar Larroca, usw.
Aus diesem Grund wurde er in erster Linie als Milonguero mit einem starken Orillero-Hintergrund eingestuft.
Aber der ursprüngliche Tango Danza war im Untergrund, sozusagen «grenzüberschreitend», das dürfen wir nicht vergessen, und diese Mittel wie die Ganchos und die «Compadreadas» – eine Art von Provokationen, manchmal mit viel Virtuosität, die wir in den entsprechenden Abschnitten studieren -, waren weder mit dem Salón-Stil noch mit den Milongas des Zentrums, überfüllt und sozial, noch mit irgendeinem Orchester oder irgendeiner Musik vereinbar. Sie entsprach ihrem eigenen sozio-zeitlichen Kontext.
Und Pepito Avellaneda fasste in seinem Tanz, der «so war, wie er ihn empfand» (SIC), den direkten Ausdruck seiner Zeit, seiner Persönlichkeit, seiner Umstände und seiner Kunst zusammen. Und er selbst war in seiner unvergleichlichen Essenz die perfekte Formel.
Und ich sage Ihnen noch mehr: Es ist nicht für jeden geeignet. Man muss mit einer gewissen Authentizität und Position im Leben kommunizieren.
Hinweis: Der reine Milonguero-Stil verwendet keine Haken.
Der Milonguero-Stil wurde entwickelt, um die praktischen Probleme zu lösen, die in belebten Milongas auftreten, wenn Sie auch mit einer Gelegenheitspartnerin tanzen (die nicht mit Ihnen trainiert ist, wie es der Fall wäre, wenn es Ihre professionelle Partnerin wäre), was dem Geist des sozialen Tangos entspricht. Das wahre Leben.
Erst als sich die Milongas im Stadtzentrum und in den Clubs entwickelten und sehr voll wurden, wurde die Notwendigkeit deutlich, die Umstände zu meistern, die in diesen Tanzlokalen aufkamen.
Wenig oder sehr wenig Platz, Frauen, mit denen man noch nie getanzt hat und so weiter. So entstand natürlich auch bei einigen wirklich talentierten Tänzern eine Art zu tanzen, die als Milonguero-Stil bezeichnet wurde, über den wir sprechen werden und mit dem wir viel zu tun haben werden.
Die Milongueros de raza sind sehr eigenwillige und interessante Persönlichkeiten, die, wie alle anderen auch, ihre Vor- und Nachteile haben, aber dank ihnen wurde der Tango in sehr schwierigen Zeiten des politischen und sozialen Lebens des Landes am Leben erhalten.
Sein Zauber liegt in anderen wunderbaren, aber anderen Ressourcen.
Pepito konnte in diesen Umgebungen als Milonguero de raza und, wenn es ihm möglich war, als Orillero koexistieren.
———————————————– ——————————————
Mein Meister Rodolfo Cieri
Rodolfo und Maria Cieri
Er ist der Maestro, der mein Tanzen verändert hat.
Ich habe ihn bei einer Milonga kennengelernt. Ich habe jemanden tanzen sehen, der mich hypnotisiert hat. Er folgte der allgemeinen Richtung der Tanzfläche, mit all den Leuten und innerhalb dieser Begrenzung tat er unvergessliche Dinge.
Er trug eine dieser Hosen mit einem farbigen Streifen an den Seiten, ganz im Stil von Canyengue. Ich näherte mich seinem Tisch, an dem er mit der unbeschreiblichen María, seiner Frau und Lebensgefährtin, saß, und fragte ihn, ob er Kurse gebe. Nach einer seiner bevorstehenden Reisen nach Europa – ich glaube nach Marseille – nahm ich Kontakt zu ihm auf und wir begannen. Ich kam an und er sagte zu mir:
«Tanze, damit ich sehen kann, was du kannst». Ich habe alles gegeben, was ich hatte, wie Sie es erwarten würden. Ich weiß nicht mehr, welches Orchester. Dann sagte er zu mir -Manches gefällt mir, manches gefällt mir nicht so sehr».
Und er schnappte sich meinen Partner und machte den Grundschritt, aber am Ende fügte er einen Enrosque hinzu und ich weiß nicht, was noch, und ich dachte, dass dieser Typ ein Außerirdischer war.
Ich zeige euch hier etwas aus meiner persönlichen Sammlung, denn nicht alle Videos, die es gibt, zeigen, wie Rodolfo Cieri war.
Diese Videos zeigen nicht einmal ein Tausendstel von dem, was er und Maria waren. Sie sind immer noch sehenswert. Es ist so, wie diejenigen, die ihn kannten, über Maradona sagen: Um zu sehen, wie sein Spiel wirklich war, muss man ihn auf der Koppel gesehen haben, wie er mit den Nachbarskindern vor einem Grillfest spielte, entspannt und fröhlich, frei für sein Genie.
Überall, wo ich hinsah, war es neu für mich. Mein Stolz liegt auf dem Boden, verdammt noch mal. Alles, was ich kannte, perfekt; bewahrend und vertiefend bis zum letzten Komma, aber dies war etwas völlig anderes, das man nicht für möglich halten würde, wenn man es nicht einmal gesehen hätte.
Ich stand wieder vor einem Meister. Er war der letzte, den ich getroffen habe. Er starb kurz nachdem ich zurück nach Europa gereist war, um dieses Mal für immer zu bleiben.
Was seine Art zu tanzen betrifft, so bin ich im Laufe meiner persönlichen Geschichte mit Vertretern verschiedener Stile in Kontakt gekommen. Wenn ich Canaro hörte, wusste ich, was ich zu tun hatte, bei Di Sarli dasselbe, oder D’Arienzo vom ersten Orchester
Aber… was Osvaldo Pugliese betrifft, habe ich nicht die leiseste Ahnung. Was ist das für eine Musik? Wie tanzt man dazu? Meine Unwissenheit war absolut, denn ich sah niemanden, der dazu auf eine Weise tanzte, die sich als die Wahrheit erwies.
In jedem Takt gab es Geheimnisse. Spannungen, Pausen, Stille, sehr rhythmische und auch kantable Passagen… Alles. Ich hätte sie fast weggeworfen, als sie in der Milonga gespielt wurde oder als wir in den Clubs den Orchestern zuhörten.
Später erzählte seine Tochter Beba, dass Ruggiero (der übernatürliche Bandoneonspieler, der ihn jahrelang begleitete) jeden Nachmittag gegen 13 Uhr ankam, in den ersten Stock hinaufging und mit Pugliese zu arbeiten begann, um zu verstehen, welche Art von Musik in Don Osvaldo brodelte und sich zusammenbraute, bevor er das Orchester gründete.
Pugliese hat zusammen mit Ruggiero die Identität seiner Musik und seines Orchesters nach und nach gefestigt und in die Tat umgesetzt. Es ging also nicht darum, «einfach so zu spielen» und das war’s. Es war eine mühsame Entwicklung, sowohl nach innen als auch nach außen, die in dem kreativen Denkmal gipfelte, an dem wir uns heute erfreuen.
Wenn es also für sie selbst so tiefgründig und voller verborgener und unentdeckter Nuancen war, wie sollte es dann nicht auch für mich ein Geheimnis sein?
Bis die Entdeckung von Cieri geschah. UND DAS LICHT WURDE GEMACHT..
Auch seine beiden wunderbaren Canyengue-Stile, denn einen hat er von seinem Vater geerbt, mit dem er im Alter von 7 Jahren seine erste Ausstellung gab. Die andere hat er selbst entwickelt, wobei der Schwung aus dem Canyengue stammt, aber einige Figuren eine allgemeine Färbung haben, die seinem allgemeinen Tanzstil ähnelt. All das werden wir sehen, wenn wir an den Schöpfern des Tangotanzes arbeiten.
Die Zahlen stammen von einem «Hitch», den ich nur bei ihm gesehen habe.
Die «Cadena» hat er aufbewahrt, sie existiert in allen Stilen, wie ich bereits dargelegt habe. Er hatte eine Figur mit einem absolut bezaubernden dreifachen Saltito, den ich nur von ihm gesehen habe. Er verwendete sie auch in seinem Milonga-Tanzstil.
Oder die, in der Maria in Beugung die Kadenzen stickt. Und seine Milonga, die sich auf die älteren, langsameren Milongas konzentrierte, bei denen nur er den besonderen Milonguero-Pfeffer und das Salz hinzufügen konnte, indem er Virtuosität mit seinen Füßen zeigte. Es gibt so viele einzigartige Details und Inkunabelmerkmale im Tanz dieses Mannes, dass es uns viel Arbeit kosten wird, alles zu erfassen. Aber wir werden es versuchen.
Rodolfo war eine Person aus der Nachbarschaft, von Freunden, von Wermut mit vielen kleinen Tellern. Er mochte es mehr als normales Essen. Von den kleinen Bieren, die mich zum Schlafen gebracht hätten, ihn aber mit Energie erfüllten.
Rodolfo und Maria Cieri. Haben Sie jemals ein schöneres Paar gesehen?
r sagte mir in Bezug auf Reisen für die Arbeit: «…Wenn ich, sagen wir, 8000 U$S für etwas brauche, ok, dann reise ich, mache es und komme mit Freunden zurück. An einem anderen Tag, sagen wir, 5000 ? wieder. Ich komme und gehe. Ich muss das Barbecue machen? Okay, ich gehe. Das war’s. Kein gieriger Ehrgeiz.
Er sagte, als er starb, war alles vorbei. Mehr würde es nicht geben. Aber in einem Tribut, in dem er für alle tanzte, die sich an seinen Vater erinnerten, sagte er: «Ich weiß, dass mein alter Mann hier ist… mein alter Mann ist hier». Oder als er einmal ein Problem hatte, den Schornstein seines Grills zu bauen, träumte er (buchstäblich), dass sein Vater ihm die Anleitung gab… und er schaffte es!
Und… er wollte seinen Vater wiedersehen, nachdem er gestorben war. Also ging er zum Friedhof und bot einem Angestellten Geld, um ihn auszugraben… «Ich will meinen alten Mann sehen!» Natürlich sollte es nicht sein, aber sehen Sie, was für ein Geist er war. Vielleicht hatte er tief im Inneren mehr Vertrauen als die meisten anderen, trotz seiner selbst.
Hier sehen Sie seinen Vater, José, auf der linken Seite.
Er war Busfahrer, er verkaufte Eier auf der Straße, er hat alles gemacht. Der Geburtstag seiner geliebten Tochter stand vor der Tür und er steckte in einer Art Krise und musste Eier verkaufen, um eine Party für sie zu organisieren. Und ein Polizist kam, um ihn von der Ecke zu vertreiben, wo er Eier verkaufte.
«Nein, warten Sie, lassen Sie mich noch ein bisschen bleiben, meine Tochter hat Geburtstag!» und der Polizist ließ ihn gehen…
Und dann, als er von seinem «Stolz auf sein Image» sprach: «Meine Haare werden nicht einmal von meine Mutter berührt».
Willst du etwas sehen? Seine Eleganz war sprichwörtlich: seine Kleidung, seine Schuhe, seine Krawatten, alles. Raffiniert und besonders wie kein anderer:
Seine Kleidung, voll von Details
…Krawatten…
..Schuhe…
Was für ein lieber, wunderbarer, sensibler Rodolfo. Anekdoten ? jede Menge, aber ich darf sie nicht erzählen… wir werden sehen. Sein Tanz ? in den entsprechenden Abschnitten, nach und nach. Es ist eine Herausforderung. Wie wird sich Maria schlagen, denn es muss sehr schwierig sein, mit einer anderen gutwilligen Tänzerin zu tanzen. Ein Genie ist ein Genie.
————————– ————————————–
Mit Maestro Horacio Ferrer
————————— —————————–